domingo, 16 de noviembre de 2008

Back from the dead!

Es hora de revivir esto agregando un par de albums al azar



Vamos a empezar con los Pixies, esta pequeña gran banda a la que el rock de hoy le debe tanto


Pixies - Surfer Rosa


Portishead, ámenlo


Portishead - Dummy

Television, los profesores de guitarra del resto del mundo


Television - Marquee Moon

Air, sólo para entendidos (?)



Air - Talkie Walkie

Enjoy, probablemente siga actualizando

viernes, 8 de agosto de 2008

Joy Division - The Peel Sessions


Joy Joy Joy

siguiendo con la historia del Punk, después vino el postpunk, que fue la base del new wave.

A la banda que pintaron de responsable del postpunk es Joy Division, con Ian Curtis al frente y Bernard Sumner en la guitarra y teclado. Surgieron varios nombres para la banda, el más duradero fue Warsaw. Bajo ese nombre grabaron The Warsaw Demo y ganaron una buena cuota de popularidad.

En el 79, ya bajo el nombre Joy Division, grabaron Unknown Pleasures, un disco muy oscuro y agresivo. Su productor, convencido de que el punk estaba muerto, agregó muchos teclados al disco, creando un nuevo sonido que, aunque no les gustó para nada al principio, se convirtió en el sonido de los 80. Poco después lanzaron el single Transmission.

She's lost control


Transmission


El vocalista Ian Curtis sufría de epilepsia, convulsionaba en el escenario de vez en cuando, lo que lo dejaba deprimido y debilitado. Además estaba teniendo problemas en su matrimonio y odiaba sus medicamentos.

A pesar de todo, la banda grabó su segundo disco, Closer, en el 80.

Colony


Sin embargo, antes del lanzamiento del álbum, Ian Curtis se colgó en la cocina de su casa. La noticia conmocionó a Europa y, junto con Closer, lanzaron el single Love Will Tear Us Apart, que se convirtió en el éxito más grande de la banda

Love Will Tear Us Apart


Tras la muerte de Ian, Sumner tomó el rol de frontman y reformaron la banda bajo el nombre New Order. Su primer single "Ceremony", tenía dos temas escritos por Ian Curtis.


THE PEEL SESSIONS

Dos sesiones grabadas en 1979 en el BBC Studio, con un sonido excelente.
La tapa es una famosa foto tomada por Anton Corbijn


http://www.megaupload.com/?d=YVPWR43T
pass: apd.dl.am

viernes, 18 de julio de 2008

Athlete - Tourist (2005)

Otra de estas bandas, esas británicas tipo indie que estaban tan de moda en la primera mitad de la década. Tal vez no sean lo más innovador del mundo... ok, tal vez sean lo menos innovador del mundo, pero tienen buenos temas.

como Half Light


Wires


Tourist


No tengo mucho que escribir sobre ellos, son buenos y, a pesar de hacer un estilo sobreexplotado, las canciones son bastante originales.



http://lix.in/-24a4c8

lunes, 14 de julio de 2008

La Historia del Punk 4: Horray for the USA

En el 74, ahora en New York, tocaba su primer concierto una banda de garage conocida como the Ramones. Los temas eran muy rápidos y duraban menos de dos minutos. Sin embargo ganaron pupularidad rápidamente y en el 75 ya estaban firmando con la entonces pequeña disquera Sire. Lanzaron su primer album auto titulado, el cual no tuvo mucho éxito hasta que hicieron una pequeña gira por Europa, donde su trabajo dio frutos.

Blitzkrieg Pop


Havanna Affair


También en el 74, y también en New York, una poeta en ascenso comenzó a fusionar su poesía bohema con rock de tres acordes. Patti Smith, poco después conocida como la poetiza del punk, ganó popularidad y afecto al combinar música con beat poetry y poesía francesa. En el 75 lanzó su primer y más aclamado álbum (Producido por John Cale de Velvet Underground), Horses.

Gloria: de Van Morrison


Horses


En el 76, Patti Smith lanzó Radio Ethopia, que fue un fracaso comercial. Un año después, los Ramones sacaron otros dos discos, más de lo mismo con Leave Home y Rocket to Russia.

En el 77, Patti Smith se cayó de un escenario quebrándose el cuello, por lo que estuvo un largo tiempo en período de recuperación. Sin embargo volvió con todo al lanzar Easter en el 78, su mayor éxito comercial, y luego Wave en el 79

Because the Night, originalmente con el Jefe


Dancing Barefoot, de Waves


En el 78, los Ramones, con su nuevo baterista Marky, lanzaron Road to Ruin. El álbum contenía cosas nunca antes vistas como baladas, guitarras acústicas y canciones de más de 3 minutos.

I Wanna Be Sedated


En los años siguientes, Patti se casó y formó una familia, sacando discos de vez en cuando y aun haciéndolo.

Los Ramones vivieron más tiempo el éxito comercial, hasta que eventualmente la gente empezó a hartarse de ellos. Su éxito murió en los 80 junto con algunos de sus integrantes.





Descarga
Patti Smith - Horses
http://www.mediafire.com/?u2ib2tmiw1j

Patti Smith - Twelve (2007)
http://www.zshare.net/download/159100353d5dfa/

Ramones - Ramones
http://www.mediafire.com/?l2cndn5lluu

Ramones - Rocket to Russia
http://www.mediafire.com/?b9cmtkwegym

(para los discos de los Ramones, la pass es "www.bajateloz.com")

lunes, 23 de junio de 2008

La Historia del Punk 3: Anarchy in The UK!

Pocos años después surgía en Londres una banda que parecía odiar a todo y a todos. Tras la llegada del cantante Johnny Rotten a la banda, tomaron el nombre de Sex Pistols. Siendo el resto de la banda Steve Jones en guitarra, Glen Matlock en bajo y Paul Cook en batería.

En junio del 76, la banda tocó un show mítico en Manchester ante 42 personas, entre ellas se encontraban Mick Hucknall, Adam Ant, Morrisey, Bernard Sumner e Ian Curtis.

Poco después de eso, la banda consiguió un contrato con EMI, y su single Anarchy in the UK tuvo bastante éxito. Pero la banda fue echada del sello por su polémica entrevista en el programa de Bill Grundy, lo que áumentaría excesivamente su fama

La entrevista con Bill



y Anarchy in the UK



El grupo consiguió un contrato con otra disquera rápidamente y lanzaron un nuevo single, God Save The Queen, que criticaba fuertemente a la monarquía británica. Fueron despedidos nuevamente.

Ese año, el puesto número 1 de los rankings quedó en blanco, ya que las radios tenían miedo de pasar el tema por las protestas de la gente.

God Save The Queen



A fin de año, Glen Matlock fue echado de la banda y reemplazado por el baterista de Siouxsie and The Banshees, Sid Vicious. Al parecer Sid tocaba el bajo como el culo, pero su actitud era la adecuada.

A la banda le fue prohibida tocar en suelo británico, por lo cual alquilaron un barco y tocaron en el río Támesis.

En 1977, grabaron Never Mind the Bollocks, Here's The Sex Pistols (o "nos chupa un huevo, acá están los Sex Pistols"). Sid Vicious grabó algo en el disco, pero las regrabaciones de Steve Jones hacen imposible escucharlo.

El disco fue censurado y les obligaron a tachar la palabra bollocks de la portada. Se iniciaron acciones legales contra la banda, pero salieron victoriosos. El disco se convirtió en el más icónico del punk rock.

Pretty Vacant




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Por allá en el 76 también se formaba otra banda, fuertemente influenciada por los Pistols, liderada por Joe Strummer: The Clash

The Clash tocó de telonero de Sex Pistols, recibiendo unas críticas terribles, "que vuelvan al garage y cierren la puerta" decían

London's Burning


El punk murió el día que The Clash firmó con CBS... eso dicen algunos. Si importa lo que yo diga, el punk fue re pop, por más que fuera lo más anti-pop. Era lo que movía a las masas y las disqueras siempre supieron aprovecharlo.

Así grabaron su primer disco y se unieron a los Pistols y a The Damned a la Anarchy Tour, que la cancelaron por quilomberos. Sacaron su primer single, White Riot, que hablaba sobre una "revolución blanca", ya que eran siempre los negros los que protestaban.

White Riot (+ un poco de quilombo al principio)


Después lanzaron Give'em Enough Rope, con un nuevo baterista que al parecer era un perfecto en tiempos (qué poco punk eso). Tuvo éxito comercial pero no crítico.

En el '79, lanzaron su disco más aclamado, London Calling. Un disco doble vendido al precio de uno (porque ellos insistieron que se haga así). Dentro del ambiente interno punk, este disco no fue muy bien recibido, ya que combinaba algunos elementos del rock progresivo, rockabilly, ska y reggae. Sin embargo, el album es considerado uno de los mejores en la historia del rock

London Calling



Spanish Bombs



The Guns of Brixton



Train in Vain



En el 80, lanzaron un disco completamente diferente, y mi favorito personal, Sandinista!, incluso más experimental que London Calling, el álbum esta vez fue triple, y también fue vendido como uno solo, esta vez, los integrantes de la banda pagaron la diferencia de sus bolsillos!

El álbum se aleja más del punk e incursiona más en el dub, el jazz y hasta la música de cámara.

The Magnificent Seven



Finalmente, en el 82, The Clash grabó su último disco, y el de mayor éxito comercial, totalmente enajenados del punk lanzan Combat Rock, donde se encontraban los hits más grandes de la banda.

Should I Stay or Should I Go



Rock the Casbah



La banda se separó poco después por diversas tensiones.



Descargable:

Nevermind the Bollocks, Here's The Sex Pistols
http://lix.in/7cc2d0
http://rapidshare.com/files/70180312/1977_-_Never_Mind_the_Bollocks.rar


Sex Pistols - Anarchy Tour 1976
http://rapidshare.com/files/13727489/sex.pistols.anarchy.tour.76.rar.html

The Clash - London Calling
http://rapidshare.com/files/123508487/_1979__London_Calling.zip
http://rs351.rapidshare.com/files/121322597/_1979__-_The_Clash_-_London_Calling.rar

The Clash - Sandinista!
http://www.4shared.com/file/25709340/47c0aec0/Sandinista_Disc-1__1980_.html?s=1

miércoles, 18 de junio de 2008

La Historia del Punk, Parte 2: Protopunk

Siguiendo con el pre-punk, tengo que mencionar tres bandas que contruibuyeron terriblemente al género y hasta podrían ser consideradas las primeras bandas punk.



La primer banda es MC5, formada en Michigan en 1964. Sus estilos variaban entre el R&B. el blues y el garage rock. La banda ganó popularidad rápidamente debido a la energía de sus recitales y llegaron a la tapa de la Rolling Stone sin siquiera haber sacado su primer album.



Su primer album, Kick Out The Jams, fue grabado en vivo, lo que era inaudito para un disco debut... y lo sigue siendo.



La banda se vio involucrada en muchas protestas políticas. Incluso una vez tocaron en una convención que se tornó violenta. Ellos y Neil Young fueron los únicos músicos que terminaron asistiendo, pero el último no quiso tocar por el ambiente caótico y MC5 terminó tocando por más de 8 horas sin parar.



El primer tema de Kick Out The Jams era un cover de una canción popular de R&B, Rambling Rose. Cantada por el guitarrista Wayne Kramer antes de que Rob Tyner suba al escenario.



Ramblin' Rose



Sin embargo el tema más icónico y poderoso de la banda fue Kick Out The Jams, probablemente la influencia más grande para el Punk Rock y una de las canciones más covereadas del género.


Kick Out The Jams


También en Michigan, otra banda se formaba con el propósito de crear un nuevo estilo de blues. Se trataba de la banda de James Osterberg, quien comenzaba a tomar el nombre de Iggy, debido a su anterior banda, The Iguanas. Su banda, The Stooges, tocó en un recital junto con MC5 y fueron fuertemente influenciados por ellos.


La banda ganó una buena reputación por sus recitales salvajes, ruidosos y primitivos (Iggy Pop utilizaba elementos como licuadoras y aspiradoraspara intensificar el ruido). Iggy principalmente ganó fama por sus actitudes bizarras en el escenario, untándose crema de maní en el pecho, cortándose con pedazos de vidrio o mostrando sus genitales al público.


En 1969 lanzaron su primer disco homónimo, producido por el ex-bajista de Velvet Underground, John Cale. El disco no tuvo éxito comercial ni fue aclamado por los críticos.


Su segundo album, Fun House, en 1970, tuvo tan poco éxito como el primero, sin embargo es considerado la mejor representación enérgica de los Stooges.


De The Stooges, I Wanna Be Your Dog


I wanna be your dog

En 1970, mientras tocaban TV Eye y 1970, Iggy se tiró a la audiencia y fué levantado por sus fans, inventando la popular acción. Se convirtió en una leyenda desde entonces.

TV Eye/1970



En el 68, el jóven Sylvain Sylvain intentó adentrarse a la música, al fracasar, él y su amigo Billy Murcia iniciaron un negocio de ropa en frente de un negocio de reparación de muñecas, el New York Doll Hospital. Apenas formaron la banda, la llamaron Dolls, inspirados en ese local.
Poco después de conseguir popularidad, Murcia murió de asfixia accidental (bajo los efectos de droga y alcohol, naturalmente). Entre los bateristas que audicionaron para la banda se encontraba Marky Ramone, pero fue rechazado.
Las influencias de los Dolls fueron las otras bandas de protopunk mencionadas, los Stooges y MC5, junto con el R&B, los Rolling Stones y los artistas de Glam Rock más grandes de la era, Marc Bolan y David Bowie.
La banda se hizo rápidamente conocida debido a sus extrañas vestimentas que se convirtieron en el estilo luego adoptad por el glam metal. Lanzaron en 1973 su álbum debut, New York Dolls, asumiendo ese nombre para la banda.
No fueron sólo una gran influencia para las futuras principales bandas punk (Sex Pistols, Ramones, The Clash), sino también para The Smiths, Guns N' Roses y Blondie entre otros.

Looking for a Kiss


Chatterbox

Listen:
MC5 - Kick Out The Jams
The Stooges
The Stooges - Fun House
http://rapidshare.com/files/79107943/Fun_House.rar
New York Dolls
New York Dolls - Too Much Too Soon

La Historia del Punk: 1era Parte

Es difícil marcar el punto exacto dónde comenzó este movimiento. El punk rock fue el género más controversial en la historia de la música y uno de los pilares hacia la música moderna.

Lo que inició al punk fue la comercialización extrema del rock n’ roll, el hecho de que se utilice como una herramienta comercial y no como un modo de expresión.

Las primeras bases del punk fueron trazadas, primariamente, por algunos rasgos característicos del Garage Rock, mexclado con The Beatles, The Who y The Kinks. En especial los dos últimos, ya que fueron importantes predecesores de las canciones de tres acordes.

The Who, My Generation: Uno de los principales iniciadores del movimiento


The Kinks, All day and all of the night: La estructura simple y el estilo minimalista fueron una gran inspiración, prácticamente una crítica hacia el rock producido y complicado



Sin embargo, la principal influencia fue The Velvet Underground, cuando eran manejados por Andy Warhol, y sacaron su álbum “The Velvet Underground and Nico”, la música qué hacían bordeaba el ruido, y expandía así los límites de lo que se escuchaba hasta entonces.

Velvet Underground se distanciaba mucho de las bandas típicas estadounidenses por su música llena de distorsión y ruido y por sus inusuales letras, que hablaban del sadomasoquismo, el travestismo, el amor bizarro y la heroína.

Venus In Furs: Tal vez el tema más importante


Sunday Morning


The Gift, de White Light/White Heat

y ahora, los descargables:

The Who - My Generation



The Kinks


The Velvet Underground & Nico y White Light/White Heat

http://rapidshare.com/files/87229703/Velvet_Underground___Nico.rar

viernes, 13 de junio de 2008

Spacehog - Resident Alien + The Hoggysey

Quedaba debiendo estos, para propagar la palabra de Sir Royston Langdon por el mundo =P

Spacehog es una banda con fuertes influencias glam, formada por cuatro ingleses de Leeds en New York.



http://www.gigasize.com/get.php?d=hvtzm1n2ynd
El primer disco, Resident Alien, tiene un aire a T. Rex mezclado con Blur y otros recursos del brit pop moderno.
El single In The Meantime fue el único hit importante de la banda en toda su carrera.

El disco sostiene esa onda, a veces yéndose más a lo punk británico, con un estilo cercano al de The Clash

Pero el disco también tiene melodías más dulces y tranquilas, como Only a Few, entre otros temas más melancólicos y pesados como Zeroes.
(los primeros dos minutos y medio son entrevista, salteen para escuchar la canción)

otro gran tema, regresando a la onda glam, es Cruel to Be Kind, con un toquecito de Bowie, pero un estilo único


y por supuesto, el preferido popular: Candyman

Dentro de todo es un disco muy completo que abarca diferentes estados


http://www.gigasize.com/get.php?d=1hkwr3fsrwf

El último disco que grabaron, después de su escape a lo artístico a Chinese Album, es The Hoggyssey, dónde regresan a sus raíces más cuadradas y con menos instrumentos, aunque en este disco hay mucho más piano y teclado que en los anteriores.

El estilo de las canciones es similar al del primer disco, aunque las letras son más desarrolladas y más oscuras, criticando con más fuerza a la sociedad americana y hablando con más libertad sobre drogas y homosexualidad.

El único videoclip (al menos el único que encontré) es At Least I Got Laid, no es de los mejores temas del disco, pero tiene el inconfundible sello de la banda


y un tema que intentó igualar el éxito de In The Meantime, pero no lo logró, I Want To Live




Un discazo, tal vez no tanto como los anteriores, pero vale la pena completamente

Enjoy.





La semana que viene: La historia del punk en varias entregas

jueves, 29 de mayo de 2008

Eddie Vedder - Into The Wild [2007]

Se baja aca: http://rapidshare.com/files/112007799/EV-_ITW_2007_.rar.html

El primer disco solista del vocalista de Pearl Jam, Eddie Vedder, además de la banda sonora de la película de Sean Penn. Es un disco acústico de media hora

En lo que falla es en la longitud, los temas son tan cortos que terminan cuando apenas llaman tu atención, aunque hace al disco fácil de escuchar

Las melodías, bueno, parecen hechas para cantar en un fogón, con alguien tocando una criolla, tienen mucha vida y Eddie se permite muchos cambios que no podía hacer en Pearl Jam

Aunque todavía tengo que ver la película, escuchar la banda sonora ya deja bien en claro cuál va a ser el ambiente y prácticamente revela todos los sentimientos que se van a ver expresados. Las letras hablan de vastas extensiones de tierra, mirar al horizonte, tocar la guitarra bajo el sol y, por sobre todo lo demás, de libertad. Sabía que abajo de todo ese grunge había un hippie que moría por salir.

el tracklist, listo para escuchar

Setting Forth



No Ceiling



Far Behind



Rise



Long Nights



Tuolumne
Hard Sun

Society



The Wolf
End of the road



Guarranteed (+bonus track)

miércoles, 28 de mayo de 2008

Faith No More - King For a Day... Fool for a Lifetime (1995)


http://rapidshare.com/files/24759346/FnMKfadffal.rar (por Rock Never Dies) Pass:Rock-With-Izzy666
http://rapidshare.com/files/114170836/king_for_a_day__fool_for_a_lifetime.rar (por zona musical)

Faith No More es una banda americana formada en el 82, y aunque su formación cambió muchísimo al pasar los años, es considerada una de las bandas de rock más influyentes de todos los tiempos, y uno de los creadores del Funk Rock.

El cambio más importante en la banda fue sin duda la llegada del vocalista Mike Patton en el 88, tras su inclusión a la banda, sacaron el disco The Real Thing, con su tema bomba, "Epic".

En el 95, la banda lanzó este disco, que se aleja un poco del metal para irse más a lo jazz-funk y hasta bossa-nova, sin perder sus toques heavy.

Desgraciadamente los videos que pude encontrar destacan más la parte metalera de la banda y no la parte melódica como la balada country, Take This Bottle, o la mezcla psicodélica de Star A.D.

Así que recomiendo bajar el disco aunque los videos no les gusten mucho



Tracklist:
"Get Out"


"Star A.D."
"Cuckoo for Caca"
"Digging the Grave"


"Take This Bottle"
"King for a Day"


"The Last to Know"
"Just a Man"

domingo, 6 de abril de 2008

Spacehog - The Chinese Album (1998)


Links de descarga:
http://www.badongo.com/es/file/2662835 (por Música Corky)
http://www.gigasize.com/get.php/3196373193/The_Chinese_Album.rar (por Soundattack)

Hace años que Spacehog es una de mis bandas preferidas, como también hace tiempo que adopté la función de profeta tratando de propagar la palabra de esta banda tan poco conocida.

Spacehog está formada por cuatro ingleses de Leeds residentes en New York, Royston Langdon es la voz principal y el bajista, su hermano Antony en la guitarra, tomando regularmente el puesto de cantante, Richard Steel en la guitarra y Jonny Cragg en la batería.

Después de su disco debut que incluía el único hit de la banda, In The Meantime, los integrantes de Spacehog viajaron a China para grabar un disco con un sonido más alternativo, sin desprenderse por completo de sus influencias glam, pero acercándose un poco más al estilo de Pink Floyd (como se escucha en el primer tema, One Of These Days)


Tracklist

1. One Of These Days:
Definitivamente como tiene que empezar un disco, un tema muy poco melódico con pianos a la Floyd y un sample de Talking Heads (Seen but not Seen), es el tema más electrónico de la banda, si no me equivoco.
2. Goodbye Violet Race
Este es el tema que más se apega al estilo clásico de la banda, aunque sigue sonando muy diferente a los otros discos.

3. Lucy's Shoe
Un extraño y hermoso tema glam, progresivo, con una letra muy triste y un arreglo orquestral excelente.
4. Mungo City

Esta canción se manda un poco más hacia lo pop, con unas líricas muy curiosas que hacen referencia a 1984 (empieza cantando "Welcome to this empty ministry of plenty")
5. Skylark
Tema en el que Jonny hace su debut como cantante. Una canción acústica con una onda que no encuentro las palabras para describir... country?
6. Sand In Your Eyes
Piano y Royston, genial.

7. Captain Freeman
Cómo describir esta pieza... rítmica, muy rítmica.

8. 2nd Avenue
Un tema fuerte, pero melancólico, donde los integrantes de la banda recuerdan el lugar dónde vivían antes de pegarla.

9. Almond Kisses
Incluye la maravillosa voz de Michael Stipe, no queda más por decir.
10. Carry On

Otro tema algo poppish, probablemente de los preferidos del disco las primeras veces que uno lo escucha.

11. Anonymous
Una canción muy western.

12. Beautiful Girl
La canción hermosa progresiva dulce que claramente marca el final.

martes, 1 de abril de 2008

PJ Harvey - Bacon Theatre Show 10/10/07

Robé los links de descarga de por ahí, y dije "¿por qué no?"

No sé exactamente que escribir sobre Polly Jean, porque no estoy seguro de hacer justicia, en mi humilde opinión es una de las mujeres más grandes del rock con un estilo muy minimalista.

Estos son dos temas de su nuevo disco (lanzado el año pasado), White Chalk


The Devil, debería enamorarlos al instante, al menos lo hizo conmigo


y White Chalk, hermoso

Si quieren bajarlo rápido:
http://www.megaupload.com/?d=HZX58KJJ
y si no se quieren bajar la barrita
http://rapidshare.com/files/103624973/PJ_Harvey_Beacon_2007-10-10.rar.html

links por nn Diro, posteados en los foros de MyC

miércoles, 5 de marzo de 2008

John Frusciante - Shadows Collide With People [2004]

Era hora de que llegáramos a este disco.


http://www.megaupload.com/?d=XQ27JA4T

John Frusciante nos canta algunos temas de su autoría, que son bastante diferentes a los de los Peppers (aunque no del todo), y cambia el estilo funky por uno más alternativo (aunque no del todo).



El estilo de este disco se puede considerar un preámbulo de lo que fue Stadium Arcadium, por el radical cambio en los efectos que John empezó a usar, y el estilo más moderno.



En este disco, Frusciante trabaja con Chad Smith en la batería, y Josh Klinghoffer en el bajo y como principal colaborador (este es el pibe que tal vez vieron en los últimos shows de los Peppers, como en el Live Earth, ayuda a Anthony con las notas difíciles, toca el teclado y hace la guitarra de fondo cuando es necesario)



Realmente un discazo, no hay desperdicio que me enorgullece compartir



Temas:



Carvel

Uno de los temazos del disco, con mucha fuerza y una intro larguísima. Es donde John nos muestra su talento vocal.



Al parecer, Frusciante cuando toca en vivo lo hace 100% acústico, así que no hay versiones completas de los temas







Omission

Un tema con mucha onda The Verve, con una segunda voz que no parece la de él

un lindo cambio llegando al final



Hay un "video" que en realidad es solo audio, es en vivo (ergo acústico), suena muy bien. ACA


Regret

Una balada medio Pepper, con bastantes efectos electrónicos y un arreglo de cuerdas lindo



El tema sin video, de estudio, ACA



Ricky

Un tema tranqui, con un colchón prominente y un coro frusciantezco

En vivo ACA

Second Walk

Un tema con fuerza de menos de dos minutos, puede recordar mucho a los Peppers

De estudio, ACA

Everyperson

Uno de mis preferidos, super acústico



- 00 Ghost 27

Un tema extraño de puros sonidos caóticos, me recuerda a The Iron Sea de Keane
ACA

Wednesday Song
Tema con onda, ya no sé como describirlos... este es tranquilo pero con buen ritmo
Acústico ACA
De estudio ACA

This Cold
También muy Pepper, con mucha onda, la rompe
Estudio ACA
Acústico ACA

Failure 33 Object
Un "tema" raro... de esos que uno puede escuchar una o dos veces pero después empieza a saltear
ACA

Song to sing when I'm lonely
Un hitazo, un tema a lo 1979, por ponerlo de una manera, de esos que ponés de fondo y alguien dice "che, que temazo, qué es?"


y de estudio ACA

Time Goes Back
Empieza como Next Year de los Foo, y mantiene esa onda

Acústico ACA, es la misma onda
De estudio ACA

In Relief
Tema acústico bonito
En vivo ACA

Water
Otro de mis preferidos, aunque demasiado RHCP, uno efectos ahi me recuerdan a Fortune Faded
ACA de estudio
ACA acústico


Cut Out
Un tema de fase lenta, se pone más interesante cerca del final
ACA (normal, el acústico no la rompe)

Chances
Otro que no llega a los dos minutos. Omar Rodríguez Lopez toca la viola en este tema.
ACA

23 Go Into End
Otro de esos temas raros instrumentales electrónicos, pero este está muy bueno para una película de David Lynch
ACA

The Slaughter
Empieza como un tema de Cerati, la voz con auto-tuner suena fea como todas las voces con auto-tuner. El tema está muy bueno, carga mucha emoción. En este tema Flea toca el bajo aunque no se nota demasiado
Aca común, Aca acústico

Of Before
Es un bonus track de la versión japonesa (todavía no entiendo por qué hacen eso), un tema muy bello con un lindo piano.
ACA

Muse - H.A.A.R.P. [2008]


Bueno, a algunos les había prometido Frusciante para la semana, pero con esto de los cursillos se me enloqueció todo y no encuentro el tiempo... ni las ganas...


Así que aprovecho que alguien ya subió un disco, y un disco nuevo ya que estamos





aca se baja
http://www.mediafire.com/?guludl3mlbn
http://www.mediafire.com/?jmy8xtdc1rb


Muse. Rock alternativo digamos... Muy, pero MUY Radiohead en la parte vocal y en los arreglos, pero bastante más grunge, con unos teclados que pueden ser más molestos que los de The Doors.





El líder de la banda, Matt Bellamy, puede ser descrito con una palabra: virtuoso. Llega a notas imposibles, hace sonar la guitarra como quiere y toca el piano increíblemente.





Supongo que habrá más Muse en el futuro, ahora les dejo este disco en vivo (que viene con el DVD que todavía no salió, pero lo deseo)





y unos videitos iutuberos, para que agarren la onda


Time is Running Out (tema viejito, uno de mis preferidos)


Take a Bow (la re vuela, es lo mejor)


Micro Cuts (la nota que llega el re mil puto)





y el Tracklist con sus videos respectivos, me encargué que sean buenos, soy dedicado

Intro

Knights of Cydonia (otro temazo)
Hysteria (un clásico fuerte)
Supermassive black hole (zarpado en droga)
Map of the problematique
Butterflies & hurricanes
Invincible (es un plagio de Everybody's Changing)
Starlight
Time is running out
New born
Unintended (a Cacto le hace acordar a Spacehog)
Micro cuts
Stockholm Syndrome (suena bien)
Take a bow



Después de ver los videos, Bellamy la rompe

miércoles, 27 de febrero de 2008

The Smashing Pumpkins - American Gothic [2008]


Lo pueden bajar ACA
Bueno, después del esperado Zeitgeist, Billy Corgan larga un inesperado EP acústico.
No hay nada demasiado especial en el disco. Es un disco muy Pumpkins, eso sí, tiene esa tonada melancólica característica del pelado (y no menciono a los demás porque el baterista, Jimmy, no tiene participación en este disco y los otros dos no son Pumpkins, son un par de wannabes).
Las melodías se acoplan al "nuevo estilo", recordándonos más a Zeitgeist que a los discos clásicos, sin embargo queda algo de la escencia original.
Tracklist:
The Rose March



Again, Again, Again (The Crux)

Pox

Sunkissed

enjoy

Screaming Headless Torsos



Quería empezar recomendando esta banda, principalmente su primer disco, que hace muy poco que conseguí y me enamoró al instante.

La banda de Dave Fiuczynski (o Fuze) es un claro ejemplo de una fusión perfectamente lograda entre el jazz, el funk y el rock (acercándose más al metal)

Los que conocen la época de SCIENCE de Incubus, van a tener algo con qué relacionarlo claramente. El vocalista Dean Bowman canta con onda blues y hasta bebop, llega a recordarme a Marvin Gaye.

El guitarrista Fuze es un virtuoso, aunque más en la parte de originalidad que en solos derretidores de cara, en la guitarra (Caracerísticamente en Fuze, una Ibanez de doble mástil) reside prácticamente todo el rock de la banda, que le da un toque único.

(Muy importante, quiero agradecer a la Doctora Sophie, por iluminarme y mostrarme el camino a la viola de Fuze. Sos grande doc!)



Los dejo con un buen tema para presentarlos: Vinnie



El tracklist del primer disco homónimo (de 1995), con videos a YouTube cuando los haya

Vinnie
Blue in Green [en Real Audio]
Chernobyl Firebirds [en Real Audio]
Smile in a Wave (de Jack Johnson)
Wedding in Sarajevo [en Real Audio]
Hope
Kermes Macabre
Another Sucka (lástima que no lo encontré en ningún medio, porque es un temazo)
Así que agarren su tracker preferido y busquen este disco, no los defraudará